Descripción
WORKSHOP DE PLANIFICACIÓN FOTOGRÁFICA
Ventajas de una buena planificación
Una buena planificación transforma tu proceso creativo, permitiendo disfrutar y conectar plenamente con el acto fotográfico.
Te permite salir del modo operativo, liberándote de la improvisación constante. Optimizando tu tiempo y visualizando con claridad las fotos que deseas realizar, sintiendo que avanzas en tu proceso fotográfico con cada paso que das.
Te da una perspectiva estratégica sabiendo donde poner el foco y la energía, priorizando lo que realmente importa: retratar imágenes que te representen.
Si todavía no logras dedicarle el tiempo que quisieras a tus fotografías, este es el mejor momento para detenerte, analizar y planificar tu próximo proceso fotográfico. Una planificación sólida, pero flexible, te permitirá avanzar con foco, disfrutando del proceso creativo y logrando una conexión más profunda con la naturaleza y tu esencia como fotógrafa/o.
¿Para quién es?
Este workshop es para vos si…
- Querés dedicarle más tiempo a la fotografía y encontrar una manera equilibrada de integrar tu pasión en la vida diaria, sin sentirte desconectada/o del proceso.
- Deseás retratar tu conexión con la naturaleza, transmitiendo de manera auténtica esos momentos únicos a través de tus fotos, y logrando que otros también sientan lo que vivís al capturar cada escena.
- Querés fortalecer tu confianza técnica, aprendiendo a trabajar con la luz en diferentes situaciones, para que lo que sentís en el paisaje se refleje en cada toma, y así tus fotos hablen por vos.
- Buscás potenciar tu mirada creativa superando las distracciones del estado emocional, el equipo o del conocimiento técnico, para que puedas conectarte profundamente con el momento y expresar esa conexión en tus imágenes.
¿Qué trabajaremos en cada clase?
Tendrás una guía detallada para que puedas ordenar y optimizar tu tiempo, a tu ritmo. Para que compruebes y analices el avances de tus proyectos fotográficos.
1ERA CLASE
- Definirás tus objetivos fotográficos. Es fundamental tener en claro qué deseas transmitir con tu imagen. Cuál es el propósito, la historia, las sensaciones que te movilizan para realizar esa fotografía. Te brindará el orden y la claridad necesaria para saber qué pasos dar.
- Sabrás cómo diseñar un plan de acción —o plan de rodaje— concreto que aplicarás tanto en el proceso creativo como en el lugar de la fotografía.
- Realizarás un scouting adecuado sin sentirte limitada/o por no saber por dónde empezar. Tendrás en cuenta factores claves que te permitirá fotografiar con claridad y sin improvisaciones.
- Podrás tomar decisiones más acertadas sobre qué equipo llevar. Sabrás qué contemplar para no cargar con lentes o accesorios innecesarios, optimizando tu equipo de manera más eficiente.
2DA CLASE
- Te compartiré el paso a paso que aplico para pasar de la intención a la acción en el proceso creativo, de modo que puedas profundizar en tu propio proceso y alcanzar los objetivos fotográficos que te has propuesto.
- Aprenderás a decidir qué técnicas fotográficas utilizar para potenciar el mensaje que deseas expresar en cada imagen.
- Nos enfocaremos en cómo prepararte en los aspectos físicos, mentales y emocionales, ya que estos tienen un impacto directo en tu conexión con el entorno y en el acto fotográfico. Si aún no has explorado cómo estos elementos interfieren en el proceso y el resultado, en esta clase descubrirás su importancia.
- Finalmente, te prepararás para planificar y fotografiar, aplicando todo lo aprendido para desarrollar un proceso fotográfico que conecte tu mirada creativa con la naturaleza, sin importar si te encuentras en un paisaje urbano o natural.
3ERA CLASE
- Este encuentro será el más especial, ya que abriré el proceso de planificación de mi última expedición para registrar el Eclipse Solar Anular.
- Te mostraré cómo apliqué la planificación de manera consciente y estratégica, qué funcionó mejor y cuáles fueron los desafíos que surgieron.
- Hablaremos de las áreas de mejora, ya que es en esos detalles donde encontramos oportunidades para refinar nuestro enfoque y crecer como fotógrafos/as.
- Esta clase te brindará las herramientas necesarias para que, a partir de ahora, puedas planificar tus proyectos fotográficos de manera consciente, estratégica y con espacio y tiempo para conectar con tu mirada creativa y la naturaleza.
Preguntas frecuentes
¿Si soy principiante puedo participar?
Este workshop está diseñado para quienes ya tienen un conocimiento básico del triángulo de exposición (la combinación de velocidad, diafragma e ISO) y saben utilizar su cámara en modo manual. En caso que te encuentres en esta situación puedes aplicar. En caso que no sepas bien, nos podés escribir a hola@figueroa.com para ayudarte.
Si no puedo asistir al vivo… ¿Puedo participar igual?
Sí, podés participar igual, ya que las clases quedan grabadas y vas a tener un workbook que te guiará para realizar los ejercicios.
¿Qué equipo necesito?
Necesitarás una cámara que puedas configurar en modo MANUAL para controlar la velocidad, el diafragma y el ISO. Recomiendo que tengas alguna aplicación como Photopills para trabajar fuera de las clases en la propuesta de ejercicios.
¿Este workshop es únicamente para fotografía de paisaje?
Es un taller diseñado para que puedas aplicarlo tanto en fotografías de paisajes urbanos, atardeceres y amaneceres, como paisajes nocturnos.
¿El workshop queda grabado?
Sí. Las clases quedarán grabadas y tendrás acceso de por vida para verlas cuantas veces necesites.
¿El workshop incluye revisión de portfolio?
Se hará una revisión en común de las dudas más relevantes del grupo, pero no una revisión individual de portfolio de cada participante.
¿Se incluyen materiales?
Sí. Recibirás un workbook que te guiará a través de los ejercicios, análisis y reflexiones sobre tus propias fotografías.